Kategorija (sl-SL)

Podrobnosti: Ogledov: 63

Antonín Dvořák (1841–1904)

Antonín Dvořák je bil glasbeni inovator. Uporabljal je najrazličnejše inštrumente in jih spretno združeval v ritmih moravske in češke ljudske glasbe. Sledil je zgledom svojega predhodnika Bedřicha Smetane, kar mu je na koncu prineslo izjemen uspeh.

Dvořák je svoje glasbene nadarjenosti pokazal že v zgodnjih letih kot nadarjen učenec violine. Prva javna izvedba njegovih del je bila v Pragi leta 1872 in 1873, ko je bil star 31 let. Leta 1882 je Dvořák partiture svojih del poslal na tekmovanja v Nemčijo. Leta 1877, po svoji tretji zmagi, je Johannes Brahms Dvořáka priporočil svojemu založniku Simrocku, ki mu je naročil delo, ki je postalo Slovanske plese. Visoka prodaja not in odziv kritikov sta mu prinesla mednarodni uspeh.

Marca 1890 je londonska izvedba vodila do številnih drugih izvedb v Združenem kraljestvu, Združenih državah Amerike in nazadnje tudi v Rusiji. V Združenih državah Amerike je Dvořák napisal svoja dva najuspešnejša orkestralna dela: Simfonijo iz Novega sveta, ki je njegov sloves razširila po vsem svetu, in njegov Koncert za violončelo, ki je bil visoko cenjen. Med poletnimi počitnicami v Spillvillu v Iowi leta 1893 je Dvořák napisal slavno komorno delo, svoj Godalni kvartet v F-duru, op. 96, Ameriški. Čeprav je na Ameriškem konservatoriju ostal še nekaj let, so ga znižanje plače in domotožje leta 1895 pripeljali nazaj v Češko.

Štiri slovanske plese, op. 46 (1878)

mp3

flac

Simfonija št. 9, op. 95 »Iz Novega sveta« (1893)

mp3

flac

Koncert za violončelo v h-molu, op. 104 (1894–95)

mp3

flac

Godalni kvartet št. 12 v F-duru, op. 96 »Ameriški« (1893)

mp3

flac

Serenada za godala v E-duru, op. 22 (1875)

mp3

flac

Romantične skladbe, op. 75 (1887)

mp3

flac

Vse so bile posnete z virtualnimi inštrumenti.
Javna domena

Podrobnosti: Ogledov: 679

nazaj

Vivaldi

Antonio Vivaldi (1678-1741)

1. Trio sonate (1705)

Vsaka od dvanajstih Vivaldijevih trio sonat vsebuje posebno mešanico razpoloženj. Večina jih je veselih, nekatere druge pa so zamišljene.

Za lastno zadovoljstvo poslušam le eno ali dve sonati naenkrat.

Sonate izvirajo iz prvega obdobja Vivaldijevega življenja. Ko so bile te sonate objavljene, je bil star 27 let in je bil v Benetkah prihajajoča zvezda. V njih se iskrijo melodije in življenje.

Moje priredbe NeoClassix so nekoliko posebne.
Vivaldi je te sonate napisal za dve violini in „continuo“, običajno čembalo ali orgle. Toda za kakovostne samodejne izvedbe moramo uporabiti instrumente, ki so prijetni z običajno razpoložljivo tehnologijo. Trenutno so priljubljeni klavirji, čembala, harfe, kitare in flavte. Pričujoče prilagoditve so zgrajene s flavto, klavirjem in čembalom.

Ustvaril sem dve priredbi, eno za „prijetno poslušanje ‚ in drugo za ‘poustvarjanje tonalitete, ki bi jo lahko slišal sam Vivaldi“.

Za „prijetno poslušanje“ (prvi izbor) sem uporabil isto kombinacijo zvočnih pisav, kot sem jo uporabil za O'Carolan Memories (zgoraj), uglašeno na frekvenco enakega temperamenta 440 Hz.

Za različico za čembalo (drugi izbor) sem uporabil instrument, ki ga je leta 1697 na Siciliji izdelal Grimaldi, uglašen na nastavitev Werkmeister III1 pri 432 Hz (na voljo pri Pianoteq). To daje tem skladbam privlačen mehak ton.

To serijo posvečam svoji ženi Eleni, ki mi je pomagala pri številnih poskusih, da bi dosegel zadovoljivo izvedbo te serije.

Pojdi na Trio sonate

2. Serija La stravaganza

Koncerti La stravaganza [dobesedno „ekstravaganca“ ali „ekscentričnost“] so bili napisani v letih 1712-1713. Prvič so bili objavljeni leta 1716 v Amsterdamu in posvečeni beneškemu plemiču Vettorju Delfinu, ki je bil Vivaldijev učenec violine. Koncerti so bili prvotno zapisani za solo violino, godala in basso continuo, vendar smo za naše virtualne instrumente naredili te spremembe: dominantni del izvajajo flavte, kitare ali trobente. Preostale partiture v delih s frekvenco 440 Hz izvaja sodobni klavir, različice s frekvenco 432 Hz pa klavikord.

Pojdite na serijo „La stravaganza“

3. Zgodnji koncerti v dvajsetih letih 20. stoletja

Vivaldi je šel skozi različna glasbena obdobja. Nekateri njegovi zgodnji uspehi segajo v dvajseta leta 1720 in nekaj smo jih izbrali.

Pojdi na koncerte iz leta 1720

------------------------------------------------------------------------------------

1a. Trio sonate v MP3 - prva 440 Hz, druga 432 Hz
1. Trio sonata v g-molu, RV 73

2. Trio sonata v e-molu, RV 67

3. Trio sonata v C-duru, RV 61

4. Trio sonata v E-duru, RV 66

5. Trio sonata v F-duru, RV 69

6. Trio sonata v D-duru, RV 62

7. Trio sonata v Es-duru, RV 65

8. Trio sonata v d-molu, RV 64

9. Trio sonata v A-duru, RV 75

10. Trio sonata v B-duru, RV 78

11. Trio sonata v h-molu, RV 79

12. Trio sonata v d-molu, RV 63 „La Follia"

1b. Trio sonate v flac - prva 440 Hz, druga 432 Hz
1. Trio sonata v g-molu, RV 73

2. Trio sonata v e-molu, RV 67

3. Trio sonata v C-duru, RV 61

4. Trio sonata v E-duru, RV 66

5. Trio sonata v F-duru, RV 69

6. Trio sonata v D-duru, RV 62

7. Trio sonata v Es-duru, RV 65

8. Trio sonata v d-molu, RV 64

9. Trio sonata v A-duru, RV 75

10. Trio sonata v B-duru, RV 78

11. Trio sonata v h-molu, RV 79

12. Trio sonata v d-molu, RV 63 „La Follia

2a. Serija „La stravaganza“ v MP3 - 440 Hz prva, 432 Hz druga
Koncert opus 4, B-dur, RV383

Koncert opus 4, e-mol, RV279

Koncert opus 4, G-dur, RV301

Koncert opus 4, C-dur, RV357

2b. Serija „La stravaganza“ v flac - 440 Hz prvi, 432 Hz drugi
Koncert opus 4, B-dur, RV383

Koncert opus 4, e-mol, RV279

Koncert opus 4, G-dur, RV301

3a. Koncerti iz leta 1720 v MP3 - prvi 440 Hz, drugi 432 Hz
Koncert 107 v g-molu, RV107

Koncert za dve trobenti v C-duru, RV537

Koncert „La Tempesta di Mare“ v F-duru, RV433

Koncert za pikolo v C-duru, RV443

Koncert za lutnjo v D-duru, RV93

3b. Koncerti iz leta 1720 v formatu flac - prvi 440 Hz, drugi 432 Hz
Koncert 107 v g-molu, RV107

Koncert za dve trobenti v C-duru, RV537

Koncert „La Tempesta di Mare“ v F-duru, RV433

Koncert za pikolo v C-duru, RV443

Koncert za lutnjo v D-duru, RV93

Originalni notni zapis je na voljo tukaj:
(Vivaldi,_Antonio).
MIDI Dillona Uptona (1992).

1"Werckmeister (III): „pravilen temperament„ na podlagi delitev po 1/4 vejice“. Wikipedija, navedba 1681-1691.

Podrobnosti: Ogledov: 961

nazaj

BachJS

Johann Sebastian Bach (1685-1750) je eden najbolj neverjetnih glasbenih skladateljev, kar jih je kdaj živelo. Njegove skladbe so tako številne (skupaj 1128) kot tudi vrste glasbe, ki jih je predstavljal. Segajo od živahnih do razmišljujočih, pogosto so impresivne in algoritmično zapletene, vključujejo pa lahko najrazličnejše sloge. V nadaljevanju smo zbrali nekaj njegovih najbolj nepozabnih skladb.

Koncerti za klavir in flavto
Air na G struni, BWV 1068
mp3

flac

Chaconne, BWV 1004
mp3

flac

Koncert za dve violini, BWV 1042
mp3

flac

Sonata za flavto v h-molu, BWV 1030
mp3

flac

Koncert za violino v a-molu, BWV 1041
mp3

flac

Sonata za flavto in čembalo, BWV1032
mp3

flac

Koncerti za čembalo
Koncert za čembalo št. 1, BWV 1052
mp3

flac

Koncert za čembalo št. 2, BWV 1053
mp3

flac

Koncert za čembalo št. 3, BWV 1054
mp3

flac

Koncert za čembalo št. 4, BWV 1055
mp3

flac

Koncert za čembalo št. 5, BWV 1056
mp3

flac

Koncert za čembalo št. 6, BWV 1057
mp3

flac

Orkestralne suite
Orkestralna suita 1, C-dur, BWV1066
mp3

flac

Orkestralna suita 2, h-moll, BWV1067
mp3

flac

Partite za klavir
Partita 1 v B-duru, BWV 825
mp3

flac

Partita 2 v c-molu, BWV 826
mp3

flac

Partita 3 v a-molu, BWV 827
mp3

flac

Partita 4 v D-duru, BWV 828
mp3

flac

Partita 5 v G-duru, BWV 829
mp3

flac

Partita 6 v e-molu, BWV 830
mp3

flac

Orgelski koncerti
Fantazija in fuga v g-molu, BWV542, orgle
mp3

flac

Fantazija in fuga v g-molu, BWV542, klavir
mp3

flac

Menuet v G-duru, BWV Anhang 116 (Christian Petzold)
mp3

flac

Passacaglie v c-molu, BWV582
mp3

flac

Toccata in fuga, BWV 565
mp3

flac

Goldbergove variacije
Goldbergove variacije, G-dur, BWV 988
mp3

flac

Vse so bile posnete z virtualnimi inštrumenti.
Javna domena

Podrobnosti: Ogledov: 1290

NeoClassix
Klasična glasba brezplačno

mp3: standardni. flac: prostorski zvok

1 - Start - Creat 2015-2020. Începutul lui Eric Keller în muzică.
Kliknite tukaj...

2 - Turlough O'Carolan (1670-1738) - Creat 2021-2022.
Kliknite tukaj...

3 - Antonio Vivaldi (1678-1741) - Creat 2022-2023.
Kliknite tukaj...

4 - Domenico Scarlatti (1685-1757) - Creat 2023.
Kliknite tukaj...

5 - John Dowland (1563-1626) - Creat în 2024.
Kliknite tukaj...

6 - Fernando Sor (1778-1839) - Creat în 2024.
Kliknite tukaj...

7 - Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) - Creat în 2024.
Kliknite tukaj...

8 - John Sebastian Bach (1685-1750) - Creat în 2024.
Kliknite tukaj...

9 - Isaac Albéniz (1860-1909) Francisco Tarrega (1852-1909) Moreno Torroba (1891-1982)
Creat în 2026. Kliknite tukaj...

10 - Antonín Dvořák (1841–1904) - Creat în 2026.
Kliknite tukaj...

11. Nikolaj Rimski-Korsakov (1844–1908) - Creat în 2026.
Kliknite tukaj...

Obvestilo o neplačani storitvi, ki ga je poslal NeoClassix.info:

Oglejte si Groupmuse na https://www.groupmuse.com/

Glasba v živo nas povezuje:
Intimni koncerti z glasbo
ki že več generacij povezuje skupnosti

Podrobnosti: Ogledov: 1093

nazaj

FernandoSor

Zbirka del Fernanda Sora

Fernando Sor je bil pomemben glasbenik zgodnjega 19. stoletja. Zapustil nam je impresiven izbor glasbe. Večina je vesela in marsikdo ima morda lepe spomine na zahtevna srečanja s skladbami za Sorjevo klasično kitaro.

Fernando Sor se je rodil leta 1778 v Barceloni. V dvajsetih letih je simpatiziral z Napoleanom in njegovim osvajanjem Katalonije, ko pa mu to ni uspelo in se je Katalonija vrnila k Španiji, so ga brezobzirno poslali izven lastne države, kamor se ni nikoli več vrnil. Začel je dolgo bivati zunaj Španije, večinoma v Franciji, nekaj časa pa je preživel tudi v Moskvi in Sankt Peterburgu ter nekaj časa v Londonu. Umrl je leta 1839.

Njegova dela so dobra, raznolika in zelo prepoznavna. Imel je vpliv na spodbujanje razvoja lutnje v kitaro z močnejšim zvokom, vendar ni nikoli slišal zelo resonančnih akustičnih kitar, kakršne poznamo danes.

Uporabljal je predvsem manjši tip kitare in glede na to, kar lahko slišimo in rekonstruiramo, so te kitare zvenele precej neenakomerno po tonu, kakovosti in akustični glasnosti. Toda Sor je očitno veliko globlje razumel glasbo in deloval je v bogatem glasbenem okolju. Prikazuje glasbeni razpon od najvišjih možnih do najnižjih možnih tonov in te razpone je v svoji glasbi v celoti izkoristil.

Čeprav njegovo glasbo predstavljamo dve stoletji pozneje, se zdi, da nismo rešili vseh vprašanj pri izdelavi klasičnih kitar. Skušal sem ustvariti dobro simulacijo klasične kitare z našimi sedanjimi orodji, vendar mi ni uspelo ustvariti instrumenta, ki bi lahko ustrezno zajel Sorjev izraz, tako v njegovi polni izraznosti kot v njegovi fini nežnosti. Z veličastnim klavirjem, ki ga uporabljam v tem izboru, pa je bilo to veliko lažje.

Še veliko več lahko preberete, če preučite obsežno zbirko urejenih rokopisov Fernanda Sora, ki jo je vzpostavil Brian Jeffery na spletni strani https://tecla.com/fernando-sor/. Gospodu Jefferyju sem zelo hvaležen, da mi je dovolil uporabiti številne njegove notne zapise za oblikovanje delov te zbirke. Prosim, upoštevajte pomemben prispevek avtorjev, ki preverjajo in urejajo izvirne rokopise, kot je to storil gospod Jeffery. To je izredno naporno opravilo, kar lahko potrdim iz svojih devetih let dela na tem področju. V spodnji zbirki so vse partiture, ki sta jih prijazno prispevala gospod Jeffery in Tecla, označene s črko "T". Ostali deli izvirajo iz brezplačnih partitur, ki jih je mogoče najti na IMSLP.

Celotna zbirka 1: Velika dela
mp3